Domov » zdravotná starostlivosť » Rabindranath Tagore - biografia, citáty a básne. Zabudnutý génius Rabindranath Tagore Ako lampy, hviezdy kĺzali po vlnách

Rabindranath Tagore - biografia, citáty a básne. Zabudnutý génius Rabindranath Tagore Ako lampy, hviezdy kĺzali po vlnách

„Každé dieťa prichádza na svet s posolstvom, že Boh sa ešte nevzdal ľudí“
R. Tagore

Vážení priatelia a hostia blogu Hudba duše!

Dnes sa chcem pozastaviť nad prácou úžasného človeka. Málokomu je daná ťažká schopnosť žiť. Pozoruhodný indický spisovateľ, inšpirovaný lyrický básnik, prozaik, poviedkár, dramatik, skladateľ, zakladateľ dvoch univerzít, Rabindranath Tagore, disponoval touto zručnosťou v plnej miere. Pre Belgalčanov je Rabindranath Tagore nielen veľkým básnikom, nielen príkladom úžasného spôsobu života, ale aj neoddeliteľnou súčasťou ich vlastného života. Vyrastajú s Tagoreovým jazykom na perách a ich najlepšie pocity často dávajú najavo jeho vlastnými slovami, vlastnou poéziou. Jeho život je neobyčajne bohatý, bohatý na udalosti nielen vonkajšie, ale aj vnútorné, duchovné.

Rabindranath Tagore sa narodil v roku 1861 v rodine známej v tom čase po celom Bengálsku. Bol najmladším zo 14 detí. Jeho starý otec Dvorkonath vlastnil skutočne rozprávkové bohatstvo. Vlastnil továrne na indigo, uhoľné bane, cukrové a čajové plantáže, obrovské majetky.

Hral otec Debendronath, prezývaný Maharshi (Veľký mudrc). dôležitá úloha v prebúdzaní národnej identity Indiánov. Početní Tagoreho bratia a sestry boli obdarení rôznymi talentmi. V tejto rodine vládla atmosféra umenia, ľudskosti, vzájomného rešpektu, atmosféra, v ktorej prekvitali všetky talenty.

Rabindranath Tagore v roku 1873

Rabindranath Tagore začal písať poéziu vo veku 8 rokov. Jedinou zásluhou týchto prvých experimentov, neskôr vtipne napísal, bolo, že sa stratili. Tagoreho matka zomrela, keď mal 14 rokov. Keď chlapec stratil matku, začal viesť odľahlý život, ozveny tejto straty prešli celým jeho životom.

Sarada Devip (Tagorova mama)

spomienka
Nikdy si nepamätám svoju matku
A to len niekedy, keď mi dôjde
Na ulici hrať sa s chlapcami
Zrazu nejaká melódia
Zmocňuje sa ma, neviem, kde som sa narodil,
A zdá sa mi, že je to mama
Prišla ku mne, splynula s mojou hrou.
Ona sa trasiekolískamôj
Možno spievala túto pieseň
Ale všetko je preč a mama už nie je,
A mamina pieseň bola preč.

Nikdy si nepamätám svoju matku.
Ale v mesiaci Ashshin, medzi húštinami jazmínu
Hneď ako začne svitať
A vietor, voňajúci kvetmi, je vlhký,
A vlna sa jemne krúti
V mojej duši sa vynárajú spomienky
A ona sa mi zjavuje.
Presne tak, mama často prinášala
Kvety na modlitbu k bohom;
Nie je to dôvod, prečo vôňa matky?
Počujem zakaždým, keď vstúpim do chrámu?

Nikdy si nepamätám svoju matku.
Ale pri pohľade z okna spálne
Do sveta, ktorý sa nedá objať pohľadom,
Do modrého neba to opäť cítim
Pozerá sa mi do očí
Pozorný a nežný pohľad,
Ako za zlatých čias
Keď ma položil na kolená,
Pozrela sa mi do očí.
A potom bol jej pohľad vtlačený do mňa,
A zavrel predo mnou oblohu.

Tagore s manželkou Mrinalini Devi (1883)

Vo veku 22 rokov sa R. Tagore ožení. A stane sa otcom piatich detí.
Existuje láska, ktorá sa voľne vznáša na oblohe. Táto láska zahreje dušu.
A je tu láska, ktorá sa rozpúšťa v každodenných záležitostiach. Táto láska prináša teplorodina.

Rabindranath Tagore so svojím najstarším synom a dcérou

Úplne prvá vydaná zbierka básní „Večerné piesne“ oslávila mladého básnika. Odvtedy spod jeho pera v nepretržitom prúde vychádzajú zbierky básní, poviedok, románov, drám, článkov - človek sa môže len čudovať nad nevyčerpateľnou silou jeho génia.

V roku 1901 sa básnik a jeho rodina presťahovali na rodinný statok pri Kalkate a otvorili školu s piatimi spolupracovníkmi, za ktorú predal Autorské práva vydať svoje knihy.
O rok mu umiera milovaná manželka, túto smrť prežíval veľmi ťažko.

Keď ťa vo sne nevidím
Zdá sa mi, že šepká kúzla
Zem zmizne pod vašimi nohami.
A držať sa prázdneho neba
Dvíham ruky, v hrôze chcem ...
(preložila A. Achmatova)

Tým sa však nešťastia neskončili. Nasledujúci rok zomrela jedna z dcér na tuberkulózu a v roku 1907 najmladší syn zomrel na tuberkulózu.

Chcete zmeniť všetko, ale úsilie je zbytočné:
Všetko zostáva úplne rovnaké. ako predtým.
Ak zničíte všetky smútky, čoskoro
Nedávne radosti sa zmenia na smútok

V roku 1912 odišiel Rabindranath Tagore so svojím najstarším synom do Spojených štátov a zastavil sa v Londýne. Tu ukázal svoje básne svojmu priateľovi spisovateľovi Williamovi Rotensteinovi. Tagore sa stáva slávnym v Anglicku, v Amerike.
Udelenie Nobelovej ceny Tagore v roku 1913, uznanie jeho nesporných zásluh, bolo privítané s najväčšou radosťou v celej Ázii.
R. Tagore nikdy v živote, ani v tých najťažších chvíľach, nestratil svoj neprehliadnuteľný optimizmus, vieru v nevyhnutný konečný triumf dobra nad zlom.

V štrbine steny, uprostred chladu noci,
Rozkvitol kvet. Nikoho nepotešil pohľadom.
Jeho bezmocná, špinavá výčitka
A slnko hovorí: "Ako sa máš, brat?"

Jeho obľúbeným obrazom je tečúca rieka: niekedy malá riečka Kopai, inokedy tečúca Padma a inokedy všeobjímajúci tok času a priestoru. Takto vidíme jeho prácu: bohaté, pestré, výživné...

Z jeho práce vychádza svetlo, ktoré pomáha nájsť samého seba. V starovekej Indii sa na básnika pozeralo ako na „rishi“ – proroka, ktorý vedie medzi ľuďmi. Vo veku takmer 70 rokov objavil Rabindranath Tagore maľbu. A nasledujúce roky sa venoval kresleniu.
„Ráno môjho života bolo naplnené piesňami, nech je západ mojich dní plný farieb,“ povedal Tagore. Zanechal po sebe nielen tisíce krásnych čiar, ale aj asi 2 tisíc malieb a kresieb.

Neštudoval maľbu, ale maľoval tak, ako jeho srdce cítil. Jeho impulzívne obrazy sú písané rýchlo, s inšpiráciou a sebavedomím. Toto je spŕška emócií na papieri. "Podľahol som kúzlu čiar ..." - povedal neskôr. Tagore ozdobnými vzormi vyplnil prečiarknuté miesta na stránkach svojich rukopisov. Výsledkom týchto vzorov sú obrazy, ktoré inšpirujú mnohých mladých umelcov k tvorbe a v Indii sa objavil nový trend v umení.

Jeho výstavy sa konali v mnohých krajinách sveta, podmanili si ľudí svojou úprimnosťou a originalitou a dobre sa predávali. Tagore investoval peniaze z predaja obrazov do vytvorenia univerzity.
Teraz sa jeho obrazy najčastejšie nachádzajú v súkromných zbierkach. V roku 2010 sa kolekcia 12 obrazov od Rabindranatha Tagoreho predala za 2,2 milióna dolárov.
Básnik je autorom textu piesní Bangladéša a Indie.

V tomto slnečnom svete nechcem zomrieť
V tomto by som chcel žiť navždykvitnúceles,
Odkiaľ ľudia odchádzajú, aby sa opäť vrátili
Kde srdcia bijú a kvety zbierajú rosu.

Počas svojho života tvrdil, že nohy by sa mali dotýkať zeme a hlava by mala ísť do neba. Len v interakcii svetského a duchovného života môže človek počítať s úspechom svojho vnútorného hľadania.

V neskorú hodinu ten, kto sa chcel zriecť sveta, povedal:
„Dnes pôjdem k Bohu, môj dom sa mi stal na ťarchu.
Kto ma držal kúzlami na prahu môjho?
Boh mu povedal: "Ja som." Muž ho nepočul.
Pred ním na posteli, pokojne dýchajúc vo sne,
Mladá manželka si dieťatko priložila na prsia.
"Kto sú oni - potomkovia Maya?" spýtal sa muž.
Boh mu povedal: "Ja som." Muž nič nepočul.
Ten, kto chcel odísť zo sveta, vstal a zakričal:Kde si preboha?»
Boh mu povedal: "Tu." Muž ho nepočul.
Dieťa bolo prinesené, plakalo vo sne, vzdychlo.
Boh povedal: "Vráť sa." Nikto ho však nepočul.
Boh si vzdychol a zvolal: „Beda! Buď po svojom, nechaj tak.
Len kde ma nájdete, ak tu zostanem.
(preložila V. Tushnova)

Tagore považoval osobnosť za najvyššiu hodnotu a sám bol stelesnením celého človeka. Slovo pre neho nebolo jednotkou informácie alebo popisu, ale hovorom a správou. Rabindranath Tagore počas svojho dlhého života s úžasnou harmóniou spája vo svojom diele rozpory medzi duchom a telom, človekom a spoločnosťou, medzi hľadaním pravdy a pôžitkom z krásy. A cítil krásu s jemnosťou, ktorá je vlastná len niekoľkým. A s vysokou, ušľachtilou inšpiráciou to vedel znovu vytvoriť vo svojich lyrických básňach, ktoré sú možno najlepšie zo všetkého, čo napísal.

Niečo z ľahkých dotykov, niečo z nejasných slov, -
Takto vznikajú melódie – odpoveď na vzdialené volanie.
Champak uprostred jarnej misy,
polash v žiare kvetu
Zvuky a farby mi povedia, -
toto je cesta k inšpirácii.
Niečo sa objaví bleskovo,
Vízie v duši - bez čísla, bez počítania,
A niečo je preč, zvoní - nemôžete zachytiť melódiu.
Minúta sa teda mení na minútu – stíhané zvonenie zvonov.
(prekladM. Petrovyh)

Pre modernú bengálsku literatúru je Tagore stále majákom na navigáciu. Tagoreho nestarnúca poézia je čoraz populárnejšia. Tak ako je Mahátma Gándhí označovaný za otca indického národa, Rabindranáth Tagore môže byť právom nazývaný otcom indickej literatúry. Tagore poznal starobu tela, ale nie starobu duše. A v tejto neblednúcej mladosti je tajomstvo dlhovekosti jeho pamäti.

Básne a citáty od Rabindranatha Tagoreho

Niekto si postavil dom pre seba -
Môj je teda rozbitý.
Uzavrel som prímerie
Niekto išiel do vojny.
Keby som sa dotkol strún -
Niekde sa zastavili ich zvony.
Kruh sa tam uzatvára
Kde to začína.

***
Tlieskajte pred chybamiDvere.
Pravda sa búri: "Ako teraz vstúpim?"

„Ó, ovocie! Ó ovocie! kričí kvet.
Povedz mi, kde bývaš, priateľ môj?
"No," smeje sa ovocie, "pozri:
Žijem v tebe."

* * *
"Nie si," spýtal som sa raz osudu, "
Strkáš ma tak nemilosrdne do chrbta?"
Zachrapčala so zlým úsmevom:
"Poháňa ťa tvoja vlastná minulosť."

* * *
odpovedáozvenana všetko, čo je počuť okolo:
Nechce byť nikoho dlžníkom.

* * *
Zobudil sa babykvetina. A zrazu sa objavil
Celý svet je pred ním ako obrovská krásna kvetinová záhrada.
A tak povedal vesmíru a žmurkal v úžase:
"Kým žijem, ži tiež, drahá."

***
Kvet uschol a tak sa rozhodol: „Problémy,
Jarnavždy opustil svet

***
Oblak, ktorý veje zima
Jazdil po oblohe v jesenný deň,
Pozerá s očami plnými sĺz,
Akoby to malo vybuchnúťdážď.

***
Ani sa ti to nepodarilo
Čo prišlo prirodzene.
Ako riešite získavanie
Všetko čo chceš?

***
Pesimizmus je formou duchovného alkoholizmu.

***
Človek je horší ako zviera, keď sa stane zvieraťom.

***
Ušetril som múdrosť mnohých rokov,
tvrdohlavo chápal dobro a zlo,
Nahromadil som toľko odpadu v mojom srdci,
ktorý sa stal príliš ťažkým pre srdce.

***
List povedal kvetu v ospalom háji,
Čo sa vášnivo zamilovalo do svetatieň.
Kvet sa dozvedel o skromnom milencovi
A usmieva sa celý deň.

V článku sú použité fotografie z Wikipédie.

S múdrymi citátmi na všetky príležitosti - odporúčam tým, ktorí ocenia elegantný štýl a myšlienkovú hĺbku

Rabindranath Tagore je slávny indický básnik, spisovateľ, dramatik, umelec, filozof a verejná osobnosť. Tento muž zanechal nezmazateľnú stopu v srdciach mnohých generácií nielen obyvateľov Indie, ale aj ľudí všetkých krajín sveta. Narodil sa do veľmi bohatej rodiny ľudí so sklonom k umeniu. Všetci jeho bratia a sestry tiež prispievali do rôznych oblastí umenia. Manželka Rabíndranátha Tagoreho a dve z jeho detí zomreli v mladom veku.

Rabindranath Tagore už od detstva hľadá zmysel života. Jedného dňa mu padol zrak na stránku vytrhnutú z knihy so slokou (toto je sanskrtský epos), že Boh je zdrojom šťastia a že človek by sa nemal usilovať o materiálne bohatstvo a bohatstvo, aby pochopil pravdu. Tento incident poslúžil ako inšpirácia pre Tagoreho literárne dielo. Verí sa, že uprostred života zostúpilo na básnika duchovné osvietenie.

V roku 1905 Rabindranath Tagore priniesol slávu Indii tým, že sa stal prvým mimoeurópskym nositeľom Nobelovej ceny. Jeho najznámejšie literárne dielo sa volá „Gitanjali“ (Obetné spevy). Neskôr, keď cestoval po celom svete, vrátane Číny a Ruska, stretol veľké osobnosti ako Mahátma Gándhí, s ktorými mal veľa spoločného, aj keď povrchné rozdiely v otázkach nacionalizmu, kultúrnej výmeny, vlastenectva, ekonomiky. atď. Básnik mal 40-ročné priateľstvo s Jawaharlal Nehru, prvým premiérom Indie, ktorý mal čestný titul pandit (vedec). Dialóg medzi Albertom Einsteinom a Rabindranathom Tagore tvoril základ knihy o filozofii vyšších vecí s názvom O povahe reality. Rabindranath Tagore je tiež autorom národnej hymny Indie a jeho pieseň „Amar Sonar Bangla“ sa stala národnou hymnou Bangladéša. V roku 1918 založil univerzitu Visva-Bharati pomocou svojich bonusových peňazí. V tejto vzdelávacej inštitúcii prebieha školenie podľa systému individuálneho prístupu ku každému študentovi.

Popri literárnych aktivitách Rabindranath Tagore spravoval svoje rodinné majetky, čím sa približoval k ľuďom a spoznával ich potreby a požiadavky. Následne sa stal kľúčovou postavou bengálskej renesancie. Svoju cestu začal ako romantický básnik a premenil sa na vodcovskú hviezdu ľudí z rôznych oblastí života.

Nižšie sú uvedené niektoré z jeho básní a aforizmov.

ŽIVOT JE DRAHÝ

Viem, že táto vízia sa jedného dňa skončí.
Na moje ťažké viečka padne posledný sen.
A noc, ako vždy, príde a zažiari v jasných lúčoch
Do prebudeného vesmíru opäť príde ráno.
Hra života bude pokračovať, hlučná ako vždy,
Pod každou strechou sa objaví radosť alebo nešťastie.
Dnes s takýmito myšlienkami hľadím na pozemský svet,
Chamtivá zvedavosť ma dnes vlastní.
Moje oči nikde nevidia nič bezvýznamné,
Zdá sa mi, že každý centimeter zeme je na nezaplatenie.
Srdce potrebuje akékoľvek maličkosti,
Duša - sama o sebe zbytočná - nie, aj tak, ceny!
Chcem všetko, čo som mal a všetko, čo som nemal
A to som raz odmietol, že som to nevidel.

Preklad V. Tushnova

VŠETKO ZNIČENIE

Všade vládne posledný problém.
Naplnila celý svet vzlykmi,
Všetko bolo zaplavené ako voda utrpením.
A blesky medzi oblakmi sú ako brázda.
Na vzdialenom brehu hrom nechce prestať,
Divoký blázon sa znova a znova smeje,
Nespútane, bez hanby.
Všade vládne posledný problém.

Búrlivý život smrti je teraz opitý,
Prišiel ten moment - a ty sa skontroluj.
Daj jej všetko, daj jej všetko
A nepozeraj sa v zúfalstve
A už nič neskrývaj
Sklonenie hlavy k zemi.
Po pokoji nezostala ani stopa.
Všade vládne posledný problém.

Teraz musíme zvoliť cestu:
Pri tvojej posteli oheň zhasol,
Dom sa stráca v tme,
Vnútri sa strhla búrka, zúri v nej,
Budova je úžasná až do jadra.
Nepočuješ hlasný hovor
Vaša krajina, plávajúca nikam?
Všade vládne posledný problém.

Hanbiť sa! A prestaňte so zbytočným plačom!
Neskrývaj svoju tvár pred hrôzou!
Neťahajte okraj sárí cez oči.
Prečo je v tvojej duši búrka?
Sú vaše brány stále zamknuté?
Prelomte zámok! Uniknúť! Čoskoro bude preč
A radosti a smútky navždy.
Všade vládne posledný problém.

Skryje tvoj hlas tvoju radosť?
Naozaj v tanci, v impozantnom pohupovaní
Náramky na nohách neznejú?
Hra, s ktorou nosíte pečať -
Osud sám. Zabudnite na to, čo sa stalo predtým!
Príďte oblečení v krvavočervenom
Ako si potom prišla ako nevesta.
Všade, všade - posledné problémy.

Preklad A. Achmatova

Oh, viem, že budú
Moje dni prejdú
A v niektorom roku niekedy aj večer
Tlmené slnko sa so mnou lúči,
Smutne sa na mňa usmej
Jedna z posledných minút.
Flauta sa bude zdržiavať na ceste,
Silný rohatý vôl sa bude pokojne pásť pri potoku,
Dieťa bude behať po dome,
Vtáky budú spievať svoje piesne.
A dni pominú, moje dni pominú.

Prosím o jednu vec
Prosím o jednu vec:
Dajte mi vedieť pred odchodom
Prečo som bol stvorený
Prečo si ma zavolal?
Zelená krajina?
Prečo mi ticho spôsobilo noci
Počúvajte zvuk hviezdnych prejavov,
Prečo, prečo sa trápiť
Vyžarovanie duše dňa?
O to si vyprosujem.

Keď moje dni skončia
Pozemské obdobie sa skončí,
Chcem, aby moja pieseň znela až do konca,
Pre jasný, zvučný tón, ktorý to korunuje.
Aby život priniesol ovocie
Ako kvet
Chcem to v žiare tohto života
Videl som tvoju jasnú tvár,
Tak, že váš veniec
Mohol by som si ťa obliecť
Keď sa termín skončí.

Preklad V. Tushnova

Ó, jednota mysle, ducha a smrteľného tela!
Tajomstvo života, ktorý je vo večnom kolobehu.

Neprerušovaný od nepamäti, plný ohňa,
Na oblohe hrajú magické hviezdne noci a dni.
Vesmír stelesňuje svoje obavy v oceánoch,
V strmých skalách - prísnosť, neha - za úsvitu
karmínová.

Sieť existencií, ktorá sa pohybuje všade
Každý sa v sebe cíti ako mágia a zázrak.
Dušou sa občas preženú neznáme vlny
váhanie,
Každá obsahuje v sebe večný vesmír.

Lôžko spojenia s pánom a stvoriteľom,
V srdci nosím trón nesmrteľného boha.
Oh, nekonečná krása! Ó kráľ zeme a neba!
Som stvorený tebou ako najúžasnejší zo zázrakov.

Preklad N. Stefanovich

Indián, svoju hrdosť nepredáte,
Nech sa na vás obchodník drzo pozrie!
Do tejto oblasti prišiel zo Západu, -
Ľahkú šatku si však nedávajte dole.
Kráčajte pevne po svojej ceste
Nepočúvať falošné, prázdne reči.

Poklady skryté v tvojom srdci
Hodné vyzdobiť skromný dom,
Čelo bude oblečené s neviditeľnou korunou,
Nadvláda zlata rozsieva zlo,
Nespútaný luxus nemá hraníc,
Ale nehanbite sa, nespadnite!
Budeš bohatý vo svojej chudobe,
Mier a sloboda budú inšpirovať ducha.

Preklad N. Stefanovich

VZDANIE SA

V neskorú hodinu, kto sa chcel zriecť sveta
povedal:
„Dnes pôjdem k Bohu, môj dom sa mi stal na ťarchu.
Kto ma držal kúzlami na prahu môjho?
Boh mu povedal: "Ja som." Muž ho nepočul.
Pred ním na posteli, pokojne dýchajúc vo sne,
Mladá manželka si dieťatko priložila na prsia.
"Kto sú oni - potomkovia Maya?" spýtal sa muž.
Boh mu povedal: "Ja som." Muž nič nepočul.
Ten, kto chcel odísť zo sveta, vstal a zakričal: „Kde si?
božstvo?"
Boh mu povedal: "Tu." Muž ho nepočul.
Dieťa bolo prinesené, plakalo vo sne, vzdychlo.
Boh povedal: "Vráť sa." Nikto ho však nepočul.
Boh si vzdychol a zvolal: „Beda! Ako si praješ,
nech.
Len kde ma nájdete, ak tu zostanem.

Preklad V. Tushnova

DO CIVILIZÁCIE

Vráťte nám les. Vezmite si svoje mesto plné hluku a dymového oparu.
Vezmite si svoj kameň, železo, padlé kmene.
Moderná civilizácia! Požierač duší!
Vráťte nám tieň a chládok v posvätnom lesnom tichu.
Tieto večerné kúpele, západ slnka nad riekou,
Pasúce sa stádo kráv, tiché piesne Véd,
Hrste zŕn, bylín, návrat z kôry šiat,
Hovorte o veľkých pravdách, ktoré sme vždy nosili v našich dušiach,
Tieto dni, ktoré sme strávili, sú ponorené do myšlienok.
Nepotrebujem ani kráľovské radovánky vo vašom väzení.
Chcem slobodu. Chcem mať opäť pocit, že lietam
Chcem, aby sa do môjho srdca opäť vrátila sila.
Chcem vedieť, že okovy sú zlomené, chcem pretrhnúť reťaze.
Chcem znova cítiť večné chvenie srdca vesmíru.

Preklad V. Tushnova

Krúžim po lesoch ako blázon.
Ako pižmoň, nemôžem ho nájsť
Pokoj, prenasledovaný jeho pachom.
Ó, noc falošnosti! - všetko sa ponáhľa:
A južný vietor a jarná droga.
Aký účel ma vábil v tme?...

A túžba mi vybuchla z hrude.
To sa ponáhľa ďaleko dopredu
Z toho vyrastie vytrvalý strážca,
Krúži okolo mňa ako nočná fatamorgána.
Teraz je celý svet opitý mojou túžbou,
Nepamätám si, čo ma opilo...
To, o čo sa snažím, je šialenstvo a klamstvo
A to, čo je dané, mi nie je príjemné.

Bohužiaľ, moja flauta sa zbláznila:
Sama plače, zúri sa,
Zbesilé zvuky sa zbláznili.
Chytím ich, natiahnem ruky...
Ale rozmerový systém nie je daný šialencom.
Ponáhľam sa cez more zvukov bez kŕmenia ...
To, o čo sa snažím, je šialenstvo a klamstvo
A to, čo je dané, mi nie je príjemné.

Preklad V. Marková

"Ako rozumiem - o mori - tvojej reči?"
Jedna otázka, ktorú si vždy kladiem.
"Čo to znamená - ó hora - tvoje ticho?"
"Jeho význam je v nereagovaní."

"Hoci nešťastie je horké - buď, duša, pevná,
Vypočujte si večné volanie
Premôžte svoj strach a padnite do prachu
bremená zeme“.

„Si moja,“ odkázali svetu úrady.
Svet zmenil trón na žalár moci.
Láska povedala svetu: "Som tvoj."
Svet sa stal jej slobodným domovom.

"Nie si," spýtal som sa raz osudu, "
Strkáš ma tak nemilosrdne do chrbta?"
Zachrapčala so zlým úsmevom:
"Tvoja minulosť ťa prenasleduje."

Šíp sa zaradoval: „Som voľný ako vták.
A luk - môj pán - v zajatí chradne.
Ale luk sa zachichotal: „Pamätajte, šíp:
V mojom zajatí si našiel svoju vôľu."

Aforizmy R. Tagora

"Veľkí idú s malými bez strachu, priemer sa drží bokom."

"Vrabec sa zľutuje nad pávom, že má taký ťažký chvost."

"Hviezdy sa neboja, že si ich pomýlia so svetluškami."

"Kto je tu, aby pokračoval v mojej práci?" spýtalo sa zapadajúce slnko.
"Urobím všetko, môj pane," odpovedala hlinená lampa.

"Ľudia sú krutí, ale človek je láskavý."

"Svet pobozkal moju dušu biedou a žiadal, aby som na ňu odpovedal piesňami."

"Nepravda, keď rastie do sily, nikdy neprerastie do pravdy."

"Odtrhnutím lupeňov z kvetu nezískaš jeho krásu."

"Nenávideli a zabíjali a ľudia ich chválili."

"Ťažko dole po krídlach vtáka zlatom a už nikdy nebude stúpať do neba."

"Keď má nejaké náboženstvo nárok prinútiť celé ľudstvo prijať jeho doktrínu, stáva sa tyraniou."

„Voda v nádobe je priehľadná. Voda v mori je tmavá. Malé pravdy majú jasné slová; veľká pravda má veľké ticho."

„Ach prach! Keď sa pripravuješ o čistotu, nepoškvrníš sa?

"Nie údery kladivom, ale tanec vody privádza kamienky k dokonalosti."

"Predhra noci začína v hudbe západu slnka, v jej slávnostnom Hymne do neznámej temnoty."

"Človek je horší ako zviera, keď je zviera."

"Ideme do stredu hlučného davu, aby sme prehlušili výkrik vlastného svedomia."

„Prišiel som na váš breh ako cudzinec; Býval som v tvojom dome ako hosť; Nechávam ťa ako priateľa, ó moja Zem."

„Boh chce postaviť chrám z lásky a súcitu. Prečo ľudia, klaňajúc sa bohom, stavajú kamenné budovy?

„Búchame dverami kvôli chybám.
Pravda je zmätená: "Ako mám teraz vstúpiť?"

Angličtina Rabíndranáth Tagore; beng. রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর, Robindronath Thakur; prezývka: Bhanu Shingho

Indický spisovateľ, básnik, skladateľ, umelec, verejná osobnosť

krátky životopis

Vynikajúci indický spisovateľ, básnik, verejná osobnosť, umelec, skladateľ, prvý ázijský nositeľ Nobelovej ceny za literatúru - sa narodil v Kalkate 7. mája 1861. Bol 14. dieťaťom veľmi slávnej a prosperujúcej rodiny. Tagores, ako dediční vlastníci pôdy, sprístupnili svoj domov mnohým známym verejným osobnostiam a ľuďom z kultúry. Rabindranathova matka zomrela, keď mal 14 rokov, a táto udalosť zanechala obrovskú stopu v srdci tínedžera.

Poéziu začal písať, keď mal 8 rokov. Keď získal dobré vzdelanie doma, bol študentom súkromných škôl, najmä Kalkatského východného seminára, Bengálskej akadémie. Počas niekoľkých mesiacov roku 1873, keď cestoval po severe krajiny, bol mladý Tagore mimoriadne ohromený krásami týchto krajín a keď sa zoznámil s kultúrnym dedičstvom, bol ohromený jeho bohatstvom.

1878 sa stal jeho debutom v literárnej oblasti: 17-ročný Tagore publikuje epickú báseň „Dejiny básnika“. V tom istom roku odišiel do hlavného mesta Anglicka študovať právo na University College London, presne po roku sa však vrátil do Indie, do Kalkaty a podľa vzoru bratov sa začal venovať písanie. V roku 1883 sa oženil a vydáva svoje prvé básnické zbierky: v roku 1882 - "Večerná pieseň", v roku 1883 - "Ranné piesne".

Na žiadosť svojho otca preberá Rabindranath Tagore v roku 1899 úlohu správcu jedného z rodinných panstiev vo východnom Bengálsku. Vidiecka krajina, zvyky vidieckych obyvateľov sú hlavným predmetom poetických opisov rokov 1893-1900. Tento čas je považovaný za rozkvet jeho básnickej tvorby. Veľký úspech mali kolekcie Zlatá loď (1894) a Instant (1900).

V roku 1901 sa Tagore presťahoval do Shantiniketanu neďaleko Kalkaty. Tam spolu s piatimi ďalšími učiteľmi otvorili školu, na vytvorenie ktorej básnik predal autorské práva na svoje spisy a jeho manželka - nejaké šperky. V tomto čase spod jeho pera vychádzali básne a diela iných žánrov, vrátane článkov na tému pedagogiky a učebníc, či prác z dejín krajiny.

Nasledujúce roky v Tagoreho biografii boli poznačené množstvom smutných udalostí. V roku 1902 mu zomiera manželka, v nasledujúcom roku tuberkulóza pripravila o život jednu z jeho dcér a v roku 1907 zomiera básnikov najmladší syn na choleru. Spolu s najstarším synom, ktorý odišiel študovať na University of Illinois (USA), odchádza aj Tagore. Cestou v Londýne sa zastavil a predstavil svoje básne, ktoré preložil do angličtiny, spisovateľovi Williamovi Rotensteinovi, s ktorým boli oboznámení. V tom istom roku mu anglický spisovateľ pomohol vydať „Sacrificial Songs“ - vďaka tomu je Tagore slávnou osobou v Anglicku a USA, ako aj v iných krajinách. V roku 1913 za ne dostal Tagore Nobelovu cenu, ktorú minul na potreby svojej školy, ktorá sa po skončení prvej svetovej vojny zmenila na bezplatnú univerzitu.

V roku 1915 bol Tagore vyznamenaný rytierskym titulom, ale potom, čo britské jednotky o štyri roky neskôr zostrelili demonštráciu v Amritsare, odmietol kráľovské klenoty. Od roku 1912 podnikol Tagore mnoho ciest do USA, Európy, na Stredný východ a do Južnej Ameriky. Pre západné krajiny bol Tagore skôr slávnym básnikom, ale má veľké množstvo diel a iných žánrov, ktoré celkovo predstavovali 15 zväzkov: hry, eseje atď.

Počas posledných štyroch rokov svojho života trpel spisovateľ množstvom chorôb. V roku 1937 bol Tagore, ktorý stratil vedomie, nejaký čas v kóme. Ku koncu roku 1940 sa choroba zhoršila a nakoniec si 7. augusta 1941 vzala jeho život. Rabindranath Tagore sa vo svojej domovine tešil veľkej obľube. Štyri univerzity v krajine mu udelili čestný titul, bol čestným doktorom Oxfordskej univerzity. Moderné hymny Indie a Bangladéša sú založené na Tagoreovej poézii.

Životopis z Wikipédie

Rabíndranáth Tagore(Beng. রবীন্দ্রনাথ ঠাকুর, Robindronath Thakur; 7. mája 1861 – 7. augusta 1941) – indický spisovateľ, básnik, skladateľ, umelec, verejná osobnosť. Jeho práca formovala literatúru a hudbu Bengálska. Stal sa prvým Neeurópanom, ktorému bola udelená Nobelova cena za literatúru (1913). Preklady jeho poézie boli považované za duchovnú literatúru a spolu s jeho charizmou vytvorili obraz proroka Tagora na Západe.

Tagore začal písať poéziu vo veku ôsmich rokov. Už ako šestnásťročný napísal prvé poviedky a drámy, svoje básnické testy publikoval pod pseudonymom Sunny Lion (Beng. Bhānusiṃha). Po výchove nasýtenej humanizmom a láskou k vlasti, Tagore obhajoval nezávislosť Indie. Založil Vishwa Bharati University a Inštitút poľnohospodárskej rekonštrukcie. Tagoreove básne sú dnes hymnami Indie a Bangladéša.

Dielo Rabindranatha Tagorea zahŕňa lyrické diela, eseje a romány o politike a politike sociálne témy. Jeho najznámejšie diela – „Gitanjali“ (Obetné spevy), „Hora“ a „Dom a mier“ – sú príkladmi lyriky, hovorového štýlu, naturalizmu a kontemplácie v literatúre.

Detstvo a mládež (1861-1877)

Rabindranath Tagore, najmladší z detí Debendranath Tagore (1817-1905) a Sharada Devi (1830-1875), sa narodil na panstve Jorasanko Thakur Bari (Severná Kalkata). Klan Tagore bol veľmi starý a medzi jeho predkami patrili zakladatelia náboženstva Adi Dharm. Otec, ktorý bol bráhmanom, často putoval na posvätné miesta Indie. Matka Sharada Devi zomrela, keď mal Tagore 14 rokov.

Rodina Tagore bola veľmi slávna. Tagores boli veľkí zamindari (vlastníci pôdy), ich dom navštevovalo mnoho významných spisovateľov, hudobníkov a verejných činiteľov. Rabindranathov starší brat Dwijendranath bol matematik, básnik a hudobník, strední bratia Dijendranath a Jyotirindranath boli slávni filozofi, básnici a dramatici. Synovec Rabindranath Obonindranath sa stal jedným zo zakladateľov školy moderného bengálskeho maliarstva.

Vo veku piatich rokov bol Rabindranath poslaný do Východného seminára a neskôr preložený do takzvanej Normálnej školy, ktorá sa vyznačovala oficiálnou disciplínou a nízkou úrovňou vzdelania. Tagore mal preto radšej prechádzky po panstve a okolí ako školské povinnosti. Po dokončení Upanayany vo veku 11 rokov opustil Tagore začiatkom roku 1873 Kalkatu a niekoľko mesiacov cestoval so svojím otcom. Navštívili rodinný majetok v Santiniketan a zostali v Amritsare. Mladý Rabindranath získal dobré vzdelanie doma, študoval históriu, aritmetiku, geometriu, jazyky (najmä angličtinu a sanskrt) a ďalšie predmety, zoznámil sa s prácou Kalidasa. Tagore vo svojich spomienkach poznamenal:

Naša duchovná výchova bola úspešná, pretože sme sa v detstve učili v bengálčine... Napriek tomu, že sa všade opakovalo o potrebe anglického vzdelania, môj brat bol dostatočne pevný, aby nám dal „bengálčinu“.

Prvé publikácie a zoznámenie sa s Anglickom (1877-1901)

Višnuovská poézia inšpirovala šestnásťročného Rabindranatha k vytvoreniu básne v štýle Maithili, ktorú založil Vidyapati. Vyšla v časopise Bharoti pod pseudonymom Bhanu Shingho (Bhānusiṃha, Slnečný lev) s vysvetlením, že rukopis z 15. storočia sa našiel v starom archíve a bol odborníkmi pozitívne hodnotený. Napísal Bikharini (Žobrácka žena, uverejnené v časopise Bharoti v júli 1877, bol prvým príbehom v bengálčine), básnické zbierky Večerné piesne (1882), ktoré obsahovali báseň „Nirjharer Svapnabhanga“ a „Ranné piesne“ ( 1883).

Sľubný mladý advokát Tagore vstúpil do verejnej školy v Brightone v Anglicku v roku 1878. Spočiatku zostal niekoľko mesiacov v dome, ktorý vlastnila jeho rodina. O rok skôr sa k nemu pripojili jeho synovci Suren a Indira, deti jeho brata Satyendranatha, ktorí prišli so svojou matkou. Rabindranath študoval právo na University College London, ale čoskoro odišiel študovať literatúru: Shakespearov Coriolanus a Antony a Kleopatra, Thomas Browne Religio Medici a ďalšie. Do Bengálska sa vrátil v roku 1880 bez ukončenia štúdia. Táto znalosť Anglicka sa však neskôr prejavila v jeho oboznámení sa s tradíciami bengálskej hudby, čo mu umožnilo vytvárať nové obrazy v hudbe, poézii a dráme. Ale Tagore vo svojom živote a práci nikdy úplne neprijal ani kritiku Británie, ani prísnosť rodinné tradície založené na skúsenostiach hinduizmu, namiesto toho zahŕňajúce to najlepšie z týchto dvoch kultúr.

9. decembra 1883 sa Rabindranath oženil s Mrinalini Devi (rodená Bhabatarini, 1873-1902). Mrinalini, rovnako ako Rabindranath, pochádzal z rodiny Pirali Brahmin. Mali päť detí: dcéry Madhurilata (1886-1918), Renuka (1890-1904), Mira (1892-?) a synovia Rathindranath (1888-1961) a Samindranath (1894-1907). V roku 1890 boli Tagore zverené obrovské majetky v Shilaidah (dnes súčasť Bangladéša). Jeho manželka a deti sa k nemu pripojili v roku 1898.

V roku 1890 Tagore vydal jedno zo svojich najznámejších diel, zbierku básní Obraz milovaného. Ako „zamindar babu“ Tagore cestoval po rodinných statkoch na luxusnej bárke „Padma“, vyberal poplatky a komunikoval s dedinčanmi, ktorí na jeho počesť usporiadali sviatky. Roky 1891-1895, obdobie Tagoreovej sádhany, boli veľmi plodné. V tomto čase vytvoril viac ako polovicu z osemdesiatich štyroch príbehov zahrnutých do trojzväzkovej Galpaguchchy. S iróniou a vážnosťou zobrazili mnohé oblasti bengálskeho života, pričom sa zamerali najmä na vidiecke obrazy. Koniec 19. storočia sa nesie v znamení písania zbierok piesní a poézie „Zlatá loď“ (1894) a „Instant“ (1900).

Shantiniketan a Nobelova cena (1901-1932)

V roku 1901 sa Tagore vrátil do Shilaidah a presťahoval sa do Shantiniketanu (príbytku mieru), kde založil ášram. Zahŕňala experimentálnu školu, modlitebňu s mramorovou podlahou (mandir), záhrady, háje a knižnicu. Po smrti svojej manželky v roku 1902 Tagore vydal zbierku lyrických básní „Pamäť“ („Sharan“), preniknutú dojímavým pocitom straty. V roku 1903 zomrela jedna z dcér na tuberkulózu a v roku 1907 najmladší syn zomrel na choleru. V roku 1905 zomrel Rabindranathov otec. Počas týchto rokov dostával Tagore mesačné platby ako súčasť svojho dedičstva, dodatočný príjem od maharadžu z Tripury, predaj rodinných klenotov a licenčné poplatky.

Verejný život nezostal stranou od spisovateľa. Potom, čo koloniálne úrady zatkli slávneho indického revolucionára Tilaka, Tagore prehovoril na jeho obranu a zorganizoval zhromaždenie Peniaze pomôcť väzňovi. Curzonov zákon o rozdelení Bengálska v roku 1905 vyvolal vlnu protestu, ktorá sa prejavila v hnutí Swadeshi, ktorého jedným z vodcov sa stal Tagore. V tom čase napísal vlastenecké piesne „Golden Bengal“ a „Land of Bengal“. V deň, keď zákon nadobudol platnosť, Tagore zorganizoval Rakhi-bondkhon, výmenu obväzov symbolizujúcich jednotu Bengálska, na ktorej sa zúčastnili hinduisti a moslimovia. Keď však hnutie Swadeshi začalo nadobúdať podobu revolučného boja, Tagore sa od neho vzdialil. Veril, že spoločenská zmena by mala nastať prostredníctvom vzdelávania ľudí, vytváraním dobrovoľníckych organizácií a rozširovaním domácej výroby.

V roku 1910 vyšla jedna z najznámejších Tagoreových zbierok básní Gitanjali (Obetné spevy). Od roku 1912 začal Tagore cestovať, navštívil Európu, USA, ZSSR, Japonsko a Čínu. Počas pobytu v Londýne ukázal niektoré básne z Gitanjaliho, ktoré sám preložil do angličtiny, svojmu priateľovi, britskému umelcovi Williamovi Rothensteinovi, na ktorého veľmi zapôsobili. S pomocou Rothensteina, Ezru Pounda, Williama Yeatsa a ďalších vydala londýnska „Indická spoločnosť“ (India Society of London) v roku 1913 103 preložených básní Tagoreho a o rok neskôr vyšli štyri vydania v ruskom jazyku.

za hlboko precítenú, originálnu a krásnu poéziu, v ktorej sa s mimoriadnou zručnosťou prejavilo jeho básnické myslenie, ktoré sa podľa jeho vlastných slov stalo súčasťou literatúry Západu.

pôvodný text(Angličtina)
pre jeho hlboko citlivé, svieže a krásne verše, ktorými s dokonalou zručnosťou zaradil svoje poetické myšlienky, vyjadrené jeho vlastnými anglickými slovami, do literatúry Západu.
Nobelova cena za literatúru 1913. nobelprize.org. Získané 28. marca 2011. Archivované z originálu 10. augusta 2011.

Tagore sa stal jeho prvým laureátom z Ázie. Švédska akadémia vysoko ocenila idealistickú a západným čitateľom prístupnú malú časť preloženého materiálu, ktorý obsahoval časť Gitanjali. Zástupca akadémie Harald Jerne vo svojom prejave poznamenal, že na členov Nobelovho výboru najviac zapôsobili obetné piesne. Jerne sa zmienil aj o anglických prekladoch iných Tagoreových diel, poetických aj prozaických, ktoré väčšinou vyšli v roku 1913. Tagoreho peňažnú cenu od Nobelovho výboru venoval Tagore svojej škole v Shantiniketan, ktorá sa neskôr stala prvou bezplatnou univerzitou. V roku 1915 mu bol udelený titul rytiera, ktorý odmietol v roku 1919 - po poprave civilistov v Amritsare.

V roku 1921 Tagore spolu so svojím priateľom, anglickým agronómom a ekonómom Leonardom Elmhurstom založili v Surule (neďaleko Shantiniketanu) Inštitút pre rekonštrukciu poľnohospodárstva, neskôr premenovaný na Sriniketan (Dom blahobytu). Týmto Rabindranáth Tagore obišiel symbolický swaraj Mahátmu Gándhího, ktorý neschvaľoval. Tagore musel hľadať pomoc sponzorov, úradníkov a vedcov po celom svete, aby prostredníctvom osvety „oslobodil dedinu z okov bezmocnosti a nevedomosti“.

Podľa Michele Moramarca získal Tagore v roku 1924 čestnú cenu Najvyššej rady škótskeho obradu. Podľa neho mal Tagore v mladosti možnosť stať sa slobodomurárom, údajne bol zasvätený v jednej z lóží počas svojho pobytu v Anglicku.

Začiatkom 30. rokov 20. storočia Tagore obrátil svoju pozornosť na kastový systém a problémy nedotknuteľných. Keď hovoril na verejných prednáškach a popisoval „nedotknuteľných hrdinov“ vo svojej práci, podarilo sa mu získať pre nich povolenie na návštevu Krišnovho chrámu v Guruvayure.

V jeho klesajúcich rokoch (1932-1941)

Tagoreho početné medzinárodné cesty len utvrdili v názore, že akékoľvek delenie ľudí je veľmi povrchné. V máji 1932, pri návšteve beduínskeho tábora v púšti Iraku, ho vodca oslovil slovami: "Náš prorok povedal, že skutočný moslim je ten, ktorého slová alebo činy neublížia ani jednému človeku." Následne si Tagore vo svojom denníku zaznamená: "Začal som v jeho slovách spoznávať hlas vnútornej ľudskosti." Starostlivo študoval ortodoxné náboženstvá a vyčítal Gándhímu výrok, že zemetrasenie v Biháre z 15. januára 1934, ktoré si vyžiadalo tisíce mŕtvych, bolo trestom zhora za útlak nedotknuteľnej kasty. Nariekal nad epidémiou chudoby v Kalkate a zrýchľujúcim sa sociálno-ekonomickým úpadkom v Bengálsku, čo podrobne opísal v nerýmovanej tisícriadkovej básni, ktorej ničivá technika dvojitého videnia predznamenala film Satyajita Raya Apur Samsar. Tagore napísal oveľa viac diel, ktoré mali pätnásť zväzkov. Medzi nimi sú také básne v próze ako "Znovu" ("Punashcha", 1932), "Posledná oktáva" ("Shes Saptak", 1935) a "Listy" ("Patraput", 1936). Pokračoval v experimentovaní so štýlom, vytváral prozaické piesne a tanečné hry ako Chitrangada (Chitrangada, 1914), Shyama (Shyama, 1939) a Chandalika (Chandalika, 1938). Tagore napísal romány Dui Bon (Dui Bon, 1933), Malancha (Malancha, 1934) a Štyri časti (Char Adhyay, 1934). V posledných rokoch svojho života sa začal zaujímať o vedu. Napísal zbierku esejí Náš vesmír (Visva-Parichay, 1937). Jeho štúdium biológie, fyziky a astronómie sa odrazilo v poézii, ktorá často obsahovala široký naturalizmus, ktorý zdôrazňoval jeho úctu k zákonom vedy. Tagore sa zúčastnil vedeckého procesu a vytvoril príbehy o vedcoch zahrnutých v niektorých kapitolách „Si“ („Se“, 1937), „Tin Sangi“ („Tin Sangi“, 1940) a „Galpasalpa“ („Galpasalpa“, 1941) .

Posledné štyri roky Tagoreho života boli poznačené chronickou bolesťou a dvoma dlhými obdobiami choroby. Začali, keď Tagore v roku 1937 stratil vedomie a zostal dlho v kóme na pokraji života a smrti. To isté sa opakovalo aj koncom roka 1940, po ktorom sa už neprebral. Tagoreho poézia, napísaná v týchto rokoch, je príkladom jeho zručnosti a vyznačovala sa zvláštnym záujmom o smrť. Po dlhej chorobe Tagore zomrel 7. augusta 1941 na panstve Jorasanko. Celý bengálsky hovoriaci svet smútil nad smrťou básnika. Posledná osoba, ktorá videla Tagorea nažive, bola Amiya Kumar Sen, ktorá stiahla z diktátu jeho poslednú báseň. Neskôr sa jej návrh dostal do Kalkatského múzea. V memoároch indického matematika profesora P. Ch. Mahalonbisa bolo zaznamenané, že Tagore bol veľmi znepokojený vojnou medzi nacistickým Nemeckom a ZSSR, často sa zaujímal o správy z frontov a v posledný deň svojho života vyjadril jeho pevná viera vo víťazstvo nad nacizmom.

Cestuje

V rokoch 1878 až 1932 navštívil Tagore viac ako tridsať krajín na piatich kontinentoch. Mnohé z týchto ciest boli veľmi dôležité pri zoznámení neindického publika s jeho prácou a Politické názory. V roku 1912 ukázal niektoré zo svojich vlastných anglických prekladov svojich básní známym v Británii. Veľmi zapôsobili na Gándhího blízkeho priateľa Charlesa Andrewsa, írskeho básnika Williama Yeatsa, Ezru Pounda, Roberta Bridgea, Thomasa Moora a ďalších. Yeats napísal predslov k anglickému vydaniu Gitanjali a Andrews neskôr navštívil Tagore v Santiniketan. 10. novembra 1912 navštívil Tagore Spojené štáty a Veľkú Britániu a zostal v Buttertone v Staffordshire s kolegami duchovnými Andrewsom. Od 3. mája 1916 do apríla 1917 prednášal Tagore v Japonsku a Spojených štátoch, kde odsudzoval nacionalizmus. Jeho esej „Nacionalizmus v Indii“ získala pohŕdavé aj pochvalné recenzie od pacifistov, vrátane Romaina Rollanda.

Krátko po návrate do Indie prijal 63-ročný Tagore pozvanie od peruánskej vlády. Potom navštívil Mexiko. Vlády oboch krajín poskytli na počesť jeho návštevy škole Tagore v Santiniketan pôžičku 100 000 dolárov. Týždeň po príchode do Buenos Aires (Argentína) 6. novembra 1924 sa chorý Tagore na pozvanie Victorie Ocampovej usadil vo Villa Miralrio. Do Indie sa vrátil v januári 1925. 30. mája nasledujúceho roku Tagore navštívil Neapol (Taliansko) a 1. apríla hovoril v Ríme s Benitom Mussolinim. Ich pôvodne srdečný vzťah sa skončil kritikou od Tagore 20. júla 1926.

14. júla 1927 Tagore a dvaja spoločníci začali štvormesačné turné po južnej Ázii a navštívili Bali, Jávu, Kuala Lumpur, Malacca, Penang, Siam a Singapur. Tagoreove príbehy o týchto cestách boli neskôr zozbierané v Jatri. Začiatkom 30. rokov 20. storočia sa vrátil do Bengálska, aby sa pripravil na ročné turné po Európe a Spojených štátoch. Jeho kresby boli vystavené v Londýne a Paríži. Jedného dňa, keď sa vrátil do Británie, zostal v kvakerskej osade v Birminghame. Tam napísal svoje Oxfordské prednášky a prednášal na stretnutiach Quakerov. Tagore hovoril o „hlbokej trhline odcudzenia“ o vzťahu medzi Britmi a Indiánmi, na téme, na ktorej pracoval niekoľko nasledujúcich rokov. Navštívil Aga Khan III, ktorý žil v Darlington Hall, a cestoval do Dánska, Švajčiarska a Nemecka, pričom bol na ceste od júna do polovice septembra 1930, potom navštívil Sovietsky zväz. V apríli 1932 zostal Tagore, ktorý sa zoznámil so spismi perzského mystika Hafiza a legendami o ňom, s Rezom Pahlavim v Iráne. Takýto nabitý cestovný poriadok umožnil Tagore komunikovať s mnohými slávnymi súčasníkmi, ako sú Henri Bergson, Albert Einstein, Robert Frost, Thomas Mann, Bernard Shaw, HG Wells a Romain Rolland Tagore, posledné zahraničné cesty zahŕňali návštevy Perzie a Iraku (v roku 1932. ) a Srí Lanka (v roku 1933), čo spisovateľa len posilnilo v jeho pozíciách ohľadom rozdelenia ľudí a nacionalizmu.

Tvorba

Tagore, najznámejší ako básnik, tiež maľoval a skladal hudbu a bol autorom románov, esejí, poviedok, drám a mnohých piesní. Z jeho próz sú najznámejšie jeho poviedky, navyše je považovaný za zakladateľa bengálskej verzie tohto žánru. Tagoreho diela sú často známe svojim rytmom, optimizmom a lyrizmom. Takéto jeho diela sú prevzaté najmä zo zdanlivo jednoduchých príbehov zo života Obyčajní ľudia. Z Tagoreho pera vyšiel nielen text verša „Janaganamana“, ktorý sa stal hymnou Indie, ale aj hudba, na ktorú sa hrá. Tagoreho kresby vytvorené akvarelom, perom a atramentom boli vystavené v mnohých európskych krajinách.

Poézia

Tagoreho poézia, bohatá na štýlovú rôznorodosť od klasického formalizmu po komickú, snovú a nadšenú, má svoje korene v tvorbe vaišnavských básnikov 15.-16. Tagore bol v úžase z mysticizmu rishiov, ako bol Vyasa, ktorý napísal Upanišady, Kabir a Ramprasada Sen. Jeho poézia sa stala sviežejšou a zrelšou po tom, čo sa stretol s bengálskou ľudovou hudbou, ktorá zahŕňala balady mystických spevákov Baul. Tagore znovu objavil a dal do širokého povedomia hymny Kartābhajā, ktoré sa zameriavali na vnútorné božstvo a vzburu proti náboženskej a sociálnej ortodoxii. Počas rokov strávených v Shilaidakh získali Tagoreove básne lyrický zvuk. V nich sa snažil spojiť s božským prostredníctvom apelu na prírodu a dojímavého vcítenia sa do ľudskej drámy. Tagore použil podobnú techniku vo svojich básňach o vzťahu Radhy a Krišnu, ktoré publikoval pod pseudonymom Bhanusimha (Bhānusiṃha, Slnečný lev). K tejto téme sa vracal znova a znova.

Tagoreho zapojenie do prvých pokusov o rozvoj modernizmu a realizmu v Bengálsku bolo evidentné v jeho literárnych experimentoch v 30. rokoch 20. storočia, ktorých príkladom sú „Afrika“ alebo „Kamalia“, jedna z najslávnejších z jeho neskorších básní. Niekedy Tagore písal poéziu pomocou dialektu shadhu bhasha, ktorý vznikol v dôsledku vplyvu sanskrtu na bengálsky jazyk, neskôr sa začal používať bežnejší choltee bhasha. K jeho ďalším významným skladbám patria Obraz milovaného (1890), Zlatý čln (1894), Žeriavy (Beng. Balaka, 1916, metafora sťahovavých duší) a Večerné melódie (1925). Zlatá loď je jednou z jeho najznámejších básní o pominuteľnej povahe života a úspechoch.

Zbierka básní Gitanjali (Beng. গীতাঞ্জলি, anglicky Gitanjali, „Obetné chorály“) bola v roku 1913 ocenená Nobelovou cenou za literatúru.

Tagoreho poéziu zhudobnili mnohí skladatelia, vrátane triptychu Arthura Shepherda pre soprán a sláčikové kvarteto, Lyrickej symfónie Alexandra Zemlinského, cyklu ľúbostných piesní Josefa Förstera, Potulného šílence Leoša Janáčka, inšpirovaného Tagorovým vystúpením v Československu v roku 1922, „Prana “ na verš „Prúd života“ z „Gitanjali“ od Harryho Schumanna. V roku 1917 Richard Hagman preložil a zhudobnil svoje básne, čím vznikla jedna z jeho najznámejších piesní „Don't go my love“. Jonathan Harvey skomponoval skladby „One Evening“ (1994) a „Song Offerings“ (1985) s textami od Tagore.

Romány

Tagore napísal osem románov, mnoho noviel a poviedok, vrátane „Chaturanga“ („Chaturanga“), „Rozlúčková pieseň“ (prekladaná aj ako „Posledná pieseň“, „Shesher Kobita“), „Štyri časti“ („Char Adhay ") a "Noukadubi" ("Noukadubi"). Tagoreove poviedky, väčšinou opisujúce život bengálskeho roľníka, sa prvýkrát objavili v angličtine v roku 1913 v zbierke Hungry Stones and Other Stories. Jeden z najznámejších románov Home and Peace (Ghare Baire) predstavuje indickú spoločnosť prostredníctvom vízie idealistického zamindara Nikhila, odhaľuje indický nacionalizmus, terorizmus a náboženskú horlivosť v hnutí Swadeshi. Román končí konfrontáciou medzi hinduistami a moslimami a Nikhilovými hlbokými duchovnými ranami. Román "Fairface" ("Gora") vyvoláva kontroverzné otázky o identite Indie. Rovnako ako v Ghare Baire sú otázky sebaidentifikácie (jāti), osobnej a náboženskej slobody rozpracované v kontexte rodinnej histórie a milostného trojuholníka.

Príbeh „Vzťahy“ (tiež preložené ako „Spojenia“, „Jogajog“) rozpráva o rivalite medzi dvoma rodinami Chattirzhi (Biprodas) – dnes už zbedačenými aristokratmi – a Gosalmi (Madhusudan), predstavujúcimi novú arogantnú generáciu kapitalistov. Kumudini, sestra Biprodasa, sa ocitne medzi dvoma ohňami tým, že sa vydá za Madhusudana, pričom je vychovávaná pod spoľahlivou ochranou v úcte k náboženstvu a rituálom. Hrdinka, zviazaná ideálmi Shiva-Sati na príklade Dakshayani, je zmietaná medzi ľútosťou nad osudom svojho pokrokového, súcitného brata a jeho protikladom – jej rozpustilým vykorisťovateľským manželom. Tento román sa zaoberá ťažkou situáciou bengálskych žien uviaznutých medzi povinnosťou, rodinnou cťou a tehotenstvom a ukazuje klesajúci vplyv bengálskej oligarchie.

Tagore napísal aj optimistickejšie diela. Posledná báseň (tiež v preklade „Pieseň na rozlúčku“, „Šešer Kobita“) je jedným z jeho lyrickejších románov s písanými básňami a rytmickými pasážami hlavného hrdinu, básnika. Dielo obsahuje aj prvky satiry a postmoderny, útočí na starého, zastaraného, ohavného básnika, ktorý sa stotožňuje so samotným Rabindranathom Tagoreom. Hoci jeho romány zostávajú najmenej oceňované, získali významnú pozornosť od filmárov, ako je Satyajit Ray a ďalší, napríklad Tagoreho filmy s rovnakým názvom Chokher Bali a Home and Peace (Ghare Baire) . V prvom z nich Tagore opisuje bengálsku spoločnosť na začiatku 20. storočia. Ústrednou postavou je mladá vdova, ktorá chce žiť svoj vlastný život, čo sa dostáva do konfliktu s tradíciou, ktorá nedovoľuje opätovné manželstvo a odsudzuje na odľahlú, osamelú existenciu. Táto túžba, zmiešaná s klamstvom a žiaľom, vznikla z nespokojnosti a smútku. Tagore o románe povedal: "Vždy som ľutoval jeho koniec." Soundtracky filmu sú často charakterizované ako rabindrasangita, hudobné formy vyvinuté Tagore na základe bengálskej hudby. Druhý film ilustruje Tagoreho boj so sebou samým: medzi ideálmi západnej kultúry a revolúciou proti nej. Tieto dve myšlienky sú vyjadrené prostredníctvom dvoch hlavných postáv – Nikhila, ktorý zosobňuje racionálny princíp a stavia sa proti násiliu, a Sandeep, ktorý sa nezastaví pred ničím, aby dosiahol svoje ciele. Takéto kontrasty sú veľmi dôležité pre pochopenie histórie Bengálska a jeho problémov. Existujú spory, či sa Tagore pokúsil vyjadriť Gándhího vo forme Sandeep a argumenty proti tejto verzii, pretože Tagore veľmi rešpektoval Mahátmu, ktorý bol proti akémukoľvek násiliu.

Dokumentárny

Tagore napísal mnoho non-fiction kníh pokrývajúcich témy od indickej histórie po lingvistiku a spiritualitu. Okrem jeho autobiografických spisov boli jeho cestovateľské denníky, eseje a prednášky zhromaždené do niekoľkých zväzkov, vrátane „Prednášok z Európy“ („Europe Jatrir Patro“) a „Náboženstvo človeka“ („Manusher Dhormo“). Krátka korešpondencia medzi Tagore a Einsteinom, Poznámky o povahe reality, bola zahrnutá ako dodatok.

Hudba

Tagore zložil asi 2 230 piesní. Jeho piesne, často písané v štýle Rabindra Sangeet (Beng. রবীন্দ্র সংগীত – „Tagorská pieseň“), sú významnou súčasťou bengálskej kultúry. Tagoreova hudba je neoddeliteľná od jeho literárnych diel, z ktorých mnohé - básne alebo kapitoly románov, príbehy - boli brané ako základ pre piesne. Výrazne ovplyvnený štýlom Thumri (dev. ठुमरी, jeden zo štýlov hindustanskej hudby). Často hrajú na tóninu klasických rág v rôznych variáciách, niekedy úplne napodobňujú melódiu a rytmus danej rágy, alebo miešajú rôzne rágy, aby vytvorili nové diela.

umenie

Tagore je autorom asi 2500 kresieb, ktoré boli vystavené v Indii, Európe a Ázii. Debutová výstava sa konala v Paríži na pozvanie umelcov, s ktorými sa Tagore rozprával vo Francúzsku. Na výstave Armory Exhibition, počas jej expozície v Chicagu v roku 1913, Tagore študoval moderné umenie od impresionistov po Marcela Duchampa. Londýnske prednášky Stelly Cramrichovej (1920) naňho zapôsobili a pozval ju, aby na Santiniketane hovorila o svetovom umení od gotiky po dada. Tagoreho štýl ovplyvnila návšteva Japonska v roku 1912. V niektorých jeho krajinách a autoportrétoch je jasne viditeľná fascinácia impresionizmom. Tagore napodobňoval mnohé štýly, vrátane remesiel zo severného Nového Írska, rezbárske práce Haida na západnom pobreží Kanady (Britská Kolumbia) a drevotlač Maxa Pechsteina.

Tagore, pravdepodobne farboslepý (čiastočná nerozoznateľnosť červenej a zelenej farby), vytvoril diela so špeciálnymi kompozíciami a farebnými schémami. Fascinovali ho geometrické obrazce, v portrétoch často používal hranaté, nahor smerujúce línie, úzke, pretiahnuté tvary, odrážajúce emocionálne zážitky. Neskôr diela Tagore sa vyznačuje grotesknosťou a dramatickosťou, aj keď zostáva nejasné, či to odráža Thágorovu bolesť za jeho rodinu alebo za osud celého ľudstva.

V liste Rani Mahalanobisovej, manželke slávneho indického matematika a jeho priateľa Prasantha Mahalanobisa, Tagore napísal:

Najprv je tu náznak čiary, potom sa čiara stáva formou. Výraznejšia forma sa stáva odrazom môjho konceptu... Jediný tréning, ktorý som v mladosti dostal, bol tréning rytmu, myslenia, rytmu zvuku. Pochopil som, že rytmus vytvára realitu, v ktorej je nesystematické bezvýznamné.

pôvodný text(Angličtina)
Najprv je tu náznak čiary a potom sa čiara stáva formou. Čím výraznejšia je forma, tým jasnejšie sa stáva obraz mojej koncepcie... Jediný tréning, ktorý som mal z mladosti, bol tréning rytmu, myslenia, rytmu zvuku. Spoznal som, že rytmus dáva realitu, ktorá je zanedbaná, sama osebe bezvýznamná.
- "Rabindranth Tagore to Rani Mahalanobis", november 1928, prekl. Khitish Roy, inNeogy, str. 79-80.

hudba: Alexey Rybnikov
Text: Rabindranath Tagore
účinkuje: Irina Otieva

Rabindranath Tagore – vynikajúci indický spisovateľ, básnik, verejná osobnosť, umelec, skladateľ, prvý ázijský nositeľ Nobelovej ceny za literatúru – sa narodil v Kalkate 7. mája 1861. Bol 14. dieťaťom veľmi slávnej a prosperujúcej rodiny. Tagores, ako dediční vlastníci pôdy, sprístupnili svoj domov mnohým známym verejným osobnostiam a ľuďom z kultúry. Rabindranathova matka zomrela, keď mal 14 rokov, a táto udalosť zanechala obrovskú stopu v srdci tínedžera.

1878 sa stal jeho debutom v literárnej oblasti: 17-ročný Tagore publikuje epickú báseň „Dejiny básnika“. V tom istom roku odišiel do hlavného mesta Anglicka študovať právo na University College London, presne po roku sa však vrátil do Indie, do Kalkaty a podľa vzoru bratov sa začal venovať písanie. V roku 1883 sa oženil a vydáva prvé básnické zbierky: v roku 1882 - "Večerná pieseň", v roku 1883 - "Ranné piesne".

V roku 1901 sa Tagore presťahoval do Shantiniketanu neďaleko Kalkaty. Spolu s piatimi ďalšími učiteľmi tam otvorili školu, na vytvorenie ktorej básnik predal autorské práva na svoje diela a jeho manželka predala nejaké šperky. V tomto čase spod jeho pera vychádzali básne a diela iných žánrov, vrátane článkov na tému pedagogiky a učebníc, či prác z dejín krajiny.

Nasledujúce roky v Tagoreho biografii boli poznačené množstvom smutných udalostí. V roku 1902 mu zomiera manželka, v nasledujúcom roku tuberkulóza pripravila o život jednu z jeho dcér a v roku 1907 zomiera básnikov najmladší syn na choleru. Spolu s najstarším synom, ktorý odišiel študovať na University of Illinois (USA), odchádza aj Tagore. Cestou v Londýne sa zastavil a predstavil svoje básne, ktoré preložil do angličtiny, spisovateľovi Williamovi Rotensteinovi, s ktorým boli oboznámení. V tom istom roku mu anglický spisovateľ pomohol vydať obetné piesne, vďaka čomu je Tagore známym predstaviteľom v Anglicku a Spojených štátoch, ako aj v iných krajinách. V roku 1913 za ne dostal Tagore Nobelovu cenu, ktorú minul na potreby svojej školy, ktorá sa po skončení prvej svetovej vojny zmenila na bezplatnú univerzitu.

Rabindranath Tagore nemá báseň s názvom „Posledná báseň“, v piesni sú použité fragmenty básne z románu „Posledná báseň“.
Román je o dvoch milencoch - mladíkovi Omitovi a dievčati Labonno, ktorí na konci príbehu pochopia, že pozemská láska medzi nimi je nemožná, no zároveň sú si istí, že neviditeľné spojenie medzi ich srdciami nikdy nezmizne. . Omito sa rozhodne oženiť s dievčaťom menom Ketoki, miluje ju inak ako Labonno: „To, čo ma spája s Ketoki, je láska. Ale táto láska je ako voda v nádobe, ktorú pijem každý deň. Láska k Labonneau je jazero, ktoré nemožno umiestniť do nádoby, ale v ktorom sa umýva moja duša.
Omito vyjadruje myšlienku nebeskej lásky v básni, ktorú posiela do Labonneau:

Keď si odišiel, zostal si so mnou navždy
Až na konci sa mi to úplne otvorilo,
V neviditeľnom svete srdca si našiel útočisko,
A dotkol som sa večnosti, keď
Vyplnil si prázdnotu vo mne a zmizol.
Chrám mojej duše bol tmavý, no zrazu
V ňom sa rozsvietila jasná lampa, -
Darček na rozlúčku vašich obľúbených rúk, -
A nebeská láska sa mi otvorila
V posvätnom plameni utrpenia a odlúčenia.

Omito čoskoro dostane odpoveď na svoj list. Labonneau píše, že sa o šesť mesiacov vydáva za iného, v liste je aj báseň, kde Labonneau svojím spôsobom vyjadruje myšlienku nemožnosti pozemskej lásky medzi ňou a Omitom, no zároveň jej báseň, ako Omitova báseň dýcha vierou v nebeskú lásku.
Fragmenty Lobannovej rozlúčkovej básne poslúžili ako podklad pre text piesne „Posledná báseň“.

Celý text básne:

... Počuješ šuchot letiaceho času?
Navždy je jeho voz na ceste...
Na oblohe počujeme tlkot srdca,
Hviezdy v tme sú rozdrvené vozom, -
Ako za nimi neplakať v tme na ich hrudi? ..

Môj priateľ!
Čas o mňa hodil veľa,
V sieti ma to zachytilo,
Jazdiť na voze po nebezpečnej ceste,
Príliš ďaleko od miest, kde sa pohybujete
Kde ma už neuvidíš
Kde nevieš čo ťa čaká...
Zdá sa mi: voz je zajatý,
Smrť bola už tisíckrát porazená,
Tak som dnes vyliezol na vrchol,
V lesku úsvitu, karmínovo priehľadný ... -
Ako nezabudnúť na svoje meno na ceste?

Vietor rozohnal staré meno?
Nemám cestu do mojej opustenej zeme...
Ak sa pokúsite vidieť z diaľky, -
Nepozeraj na mňa...

Môj priateľ,
Zbohom!
Viem - jedného dňa v úplnom pokoji,
Možno niekedy v neskoršom odpočinku
Z ďalekého brehu dávnej minulosti
Jarný nočný vietor vám odo mňa prinesie dych!
Farba bacula padla a plače
Obloha ťa nechtiac zarmúti, -
Pozrite sa, či tam niečo zostalo
Po mne?…
O polnoci zabudnutie
Na neskorej periférii
váš život
Pozrite sa bez zúfalstva
Rozhorí sa to?
Bude mať podobu neznámeho ospalého obrazu,
akože náhodou?

...to nie je sen!
Toto je celá moja pravda, toto je pravda,
Smrť premáhajúca večný zákon.
To je moja láska!
Tento poklad je
Darček nezmenený pre vás, že na dlhú dobu
Bol prinesený...
Opustený v starodávnom prúde zmien,
Odplávam - a čas ma nesie
Od konca do konca
Od brehu k brehu, od brehu k brehu...
Môj priateľ, zbohom!

Podľa mňa si nič nestratil...
Právo hrať sa s popolom a popolom -
Vytvoril obraz nesmrteľného milovaného, -
Lesk a žiara nesmrteľného milovaného
môžete znova volať zo súmraku!

Priateľ!
Toto bude hra dnes večer
Nebráňte mi v spomienke...
Nenásytný pohyb sa neurazí
Chvenie Levkoya na obetnom tanieri.
Nemáš o mňa zbytočné starosti -
Mám dobrý dôvod
Mám svet priestoru a času...
Je môj vyvolený chudobný? Ale nie!
Vyplním všetku nebezpečnú prázdnotu, -
Verte, že vždy mienim splniť
Tento sľub.
Ak niekto, koho sa to týka
Bude na mňa čakať s tajnou úzkosťou, -
Budem rád – to je moja odpoveď!

Od polovice svetlého mesiaca do tmy
vytiahnutie polovice
Voňavý zväzok tuberózy, -
Kto - nesie ich na dlhú cestu,
V noci tieňa polovice mesiaca
Mohla by obetavá vyzdobiť podnos?

Kto by ma videl v radosti
Bezhraničné odpustenie?
Zlo a dobro sa spájajú,
Dám sa im do služieb!

Dostal som večné právo
Priateľ môj, za to, čo som ti dal sám...
Prijímaš môj dar po kúskoch.

InfoGlaz.rf Odkaz na článok, z ktorého bola vytvorená táto kópia -

Rabindranath Tagore bol básnik, hudobník a maliar z konca 19. a začiatku 20. storočia bengálskej renesancie, ktorý mal veľký vplyv na indické umenie a literatúru. Autor Gitanjaliho bol prvým Neeurópanom, ktorý v roku 1913 získal Nobelovu cenu. Jeho odkaz je zachovaný na Univerzite Visva-Bharati a jeho poetické skladby sa stali hymnami Indie a Bangladéša.

Detstvo a mladosť

Rabindranath Tagore, prezývaný Rabi, sa narodil 7. mája 1861 v kaštieli Jorasanko v Kalkate v r. veľká rodina vlastník pôdy - Brahmin Debendranath Tagore a jeho manželka Sarada Devi.

Otec veľa cestoval a matka zomrela, keď bol budúci básnik veľmi malý, takže Rabindranath a ďalšie deti boli vychovávané sluhami a pozvanými učiteľmi. Keďže bola rodina Tagore v popredí kultúrneho a spoločenského života, pravidelne organizovala divadelné a tvorivé večery, mala rada bengálsku a západnú klasickú hudbu. Vďaka tomu sa z detí vychovávaných vo vtedajších vyspelých tradíciách stali slávni vzdelaní ľudia.

Okrem Rabindranatha bol klan Tagore oslavovaný staršími bratmi, ktorí boli filozofmi, dramatmi a verejnými osobnosťami, ako aj sestrou, ktorá sa v Indii stala známou spisovateľkou.

Rabindranath sa vyhýbal škole a radšej sa túlal po panstve a okolí a venoval sa gymnastike, zápaseniu a plávaniu pod dohľadom svojho brata. Paralelne ovládal výtvarné umenie, anatómiu, históriu, geografiu, literatúru, aritmetiku, sanskrt a angličtinu.

Po dosiahnutí dospelosti Rabindranath a jeho otec odišli na úpätie Himalájí, kde mladý muž počúval melodický spev v posvätnom Zlatom chráme Amritsar, študoval históriu, astronómiu, modernú vedu, sanskrt a klasickú poéziu Kalidasa.

Básne a próza

Po návrate z výletu napísal Tagore 6 básní a poetický román, ktorý predstavil ako stratený výtvor fiktívneho autora 17. storočia. Zároveň mladý spisovateľ debutoval v žánri príbehu a vydal v bengálčine miniatúru „Žobráka“ („Bhiharini“).

Keďže Debendranath chcel, aby sa najmladšie dieťa stalo právnikom, v roku 1878 Rabindranath vstúpil na University College London a niekoľko mesiacov študoval právo. Nenávisť k formálnemu vzdelaniu prinútila mladého muža vzdať sa vedy a venovať sa čítaniu. V Anglicku sa Tagore zoznámil s kreativitou a prenikal do folklórnych tradícií Foggy Albion.

V mladom veku Rabindranath komponoval hry v spolupráci so svojimi bratmi, niektoré z nich boli uvádzané na tvorivých večeroch v rodinnom sídle. Neskôr sa zo zápletiek poviedok zrodili samostatné dramatické diela. Boli to úvahy o večných filozofických témach, niekedy obsahujúce prvky alegórie a grotesky.

V roku 1880 sa mladý muž vrátil do Bengálska a začal pravidelne publikovať svoje vlastné básne, romány a príbehy napísané pod vplyvom európskych tradícií, čo bol v Brahmin úplne nový fenomén. klasickej literatúry. Do tohto obdobia písania patria zbierky piesní „Večer“ a „Ráno“, ako aj kniha „Chabi-O-Gan“.

Tagoreove príbehy vyšli v časopise a potom vyšli ako samostatný trojzväzkový súbor obsahujúci 84 diel, v ktorých spisovateľ rozprával o modernom svete s charakteristickými novotvarmi, o hrách mysle a o nešťastnom živote obyčajných ľudí. Vzorový príklad posledná téma boli miniatúry „Hungry Stones“ a „Runaway“, napísané v roku 1895.

Básne od Rabindranatha Tagoreho

V roku 1891 začal básnik pracovať na prepise ľudových diel o živote obyčajných ľudí v Bengálsku. Zlatá loď, Chitara, žatva vychádzali v rokoch 1893 až 1901, po ktorých nasledoval román Zrnko piesku, vydaný v roku 1903.

Od roku 1908 Rabindranath pracoval na dielach zaradených do zbierky „Gitanjali“, čo v preklade znamenalo „Obetné spevy“. 157 veršov bolo venovaných vzťahu medzi človekom a Bohom, odhaleným prostredníctvom jednoduchých a zrozumiteľných obrazov. Štrukturálny minimalizmus urobil linky pútavými, v dôsledku čoho sa začali používať ako citáty.

Zbierka bola preložená do angličtiny a vydaná v Európe a Amerike. V roku 1913 bola autorovi „Gitanjaliho“ udelená Nobelova cena za literatúru za elegantné rozprávanie, nápadité myslenie a výnimočné remeselné umenie. V 30. rokoch 20. storočia Rabindranath experimentoval s rôznymi literárne smery. Klasickej bengálskej poézii sa snažil pridať modernistické poznámky. Najzreteľnejšie sa to prejavilo v zrelých básnických dielach autora.

Tagore počas svojho života vytvoril stovky básní, desiatky poviedok a 8 románov, ktorých témami boli život na dedine, problémy bengálskej spoločnosti, generačný konflikt, náboženstvo a iné. Osobitné miesto v tvorbe spisovateľa zaujímalo lyrické dielo „Posledná báseň“. Poetické línie zahrnuté v poviedke tvorili základ skladateľovej piesne, ktorá zaznela vo filme „O tom sa ti ani nesnívalo“.

Pieseň o básňach od Rabindranatha Tagoreho „Posledná báseň“

Koncom 30. rokov 20. storočia Rabindranath zmenil svoju spisovateľskú činnosť na vedecký smer. Publikoval niekoľko výskumných esejí z oblasti biológie, astronómie a fyziky, zložil aj množstvo básní a poviedok, kde sa texty piesní prelínali s akademickými poznatkami. Poézia a próza, ktoré vznikli na sklonku Tagoreho života, sa vyznačujú pochmúrnymi farbami a predtuchou blízkej smrti. Podľa literárnych kritikov bolo dielo tohto obdobia najlepším odkazom bengálskeho tvorcu.

Hudba a obrazy

Tagore nebol len spisovateľ a básnik, stal sa autorom viac ako 2 tisíc piesní, od modlitebných piesní až po ľudové a lyrické melódie. Skladateľská stránka Rabindranathovho diela je neoddeliteľná od tej literárnej, keďže hladký zvuk poetických línií bengálskeho tvorcu bol sám o sebe hudobný.

Hymna Indie, ktorú napísal Rabindranath Tagore

Niektoré Tagoreho texty sa po autorovej smrti stali piesňami. Takže v roku 1950 sa jeho báseň stala slovami indickej národnej hymny av roku 1970 boli riadky diela „Amar Shonar Bangla“ vybrané pre oficiálnu hudbu štátu Bangladéš.

Rabindranath uspel aj ako maliar. Jeho štetce patria k asi 2,5 tisícom diel, opakovane vystavených doma aj v iných krajinách.

Tagore sa zaujímal o trendy moderného umenia, osvojil si pokročilé techniky a použil ich vo svojich obrazoch. Vyskúšal sa ako realista, primitivista, impresionistický umelec. Jeho výtvory sa vyznačujú netradičným výberom farieb, ktoré vedci spájajú s farbosleposťou, a pravidelnými geometrickými siluetami, ktoré sú dôsledkom vášne pre exaktné vedy.

Sociálna aktivita

Začiatkom 20. storočia sa Tagore usadil v rodinnom sídle v Santiniketan neďaleko Kalkaty, kde spojil kreativitu so sociálnou a politickou aktivitou. Básnik založil azyl mudrcov, ktorý zahŕňal školu, kaplnku, rozsiahle plochy so zeleňou a knižnicu.

V tom istom čase sa Rabindranath stal ochrancom revolučnej postavy Tilaka a organizoval hnutie Swadeshi, ktoré protestovalo proti rozdeleniu Bengálska. Nebol zástancom radikálnych extrémistických opatrení, ale presadzoval zmenu prostredníctvom vzdelávania a mierovej osvety. V roku 1921, s finančnými prostriedkami získanými z celého sveta, Tagore postavil Welfare Abode, určený na pomoc dedinčanom.

A v 30. rokoch sa spisovateľ obrátil k sociálnemu problému kastového rozdelenia. Vďaka vyhláseniam o klane nedotknuteľných na prednáškach a vo svojich vlastných dielach pre nich Rabindranath dosiahol právo byť prítomný v slávnom Krišnovom chráme v Guruvayure. V roku 1940 sa básnik osobne stretol s vodcom indického hnutia za nezávislosť, ktorého násilné metódy neschvaľoval. Z tohto stretnutia sa v archíve zachovala pamätná fotografia.

Tagore veľa cestoval po svete, študoval rôzne náboženstvá, zoznámil sa s veľkými zahraničnými súčasníkmi. Spisovateľ sa k problému nacionalizmu staval negatívne, hovoril o ňom na prednáškach v USA a Japonsku, neskôr sa tejto téme venoval aj v publicistickej práci. Rabindranath bol ostro kritizovaný nemeckým útokom na Sovietsky zväz, odsudzoval politiku a veril v odplatu za krvavé činy a triumf spravodlivosti.

Osobný život

O osobnom živote veľkého Bengálca sa vie len málo. V roku 1883 sa Tagore oženil s 10-ročnou Mrinalini Devi, narodenou Bhabatarini. Skoré sobáše indických dievčat boli v tom čase bežnou praxou. Pár mal päť detí, z ktorých dve zomreli v ranom detstve.

V roku 1890 Rabindranath prevzal opraty vlády nad rozsiahlymi rodinnými majetkami v regióne Shelaidakhi a o 8 rokov neskôr tam presťahoval svoju rodinu. Tagore trávil čas plavbou po rieke Padme na rodinnej bárke, vyberal nájomné a žehnal roľníkom.

Začiatok 20. storočia sa stal časom tragických strát v biografii bengálskeho tvorcu. Mrinalini zomrel v roku 1902 v Santiniketan, o rok neskôr prišiel Rabindranath o svoju dcéru, potom zomrela hlava rodiny Tagore a zanechala svojmu najmladšiemu synovi malé dedičstvo. V roku 1907 sa Thágorovo najmladšie dieťa stalo obeťou epidémie cholery.

Smrť

V roku 1937 začal Tagore trpieť chronickými bolesťami, z ktorých sa vyvinula dlhá choroba. Jedného dňa upadol do bezvedomia a bol nejaký čas v kóme. Obdobia tvorivosti vystriedali časy, keď fyzická kondícia tvorcu nedovoľovala pracovať.

Po druhej strate vedomia v roku 1940 sa Rabindranath nedokázal zotaviť. Svoje posledné diela diktoval svojim priateľom a sekretárke.

7. augusta 1941 Tagore zomrel vo svojom dome v Jorasanko. Presná príčina smrti nie je známa, vedci sa domnievajú, že spisovateľa zabila staroba a vysiľujúca choroba.

Smrť veľkého bengálskeho barda bola tragédiou pre mnohých ľudí na celom svete, ktorí si uctili jeho pamiatku organizovaním festivalov kreativity a sviatkov na jeho počesť.

Citácie

Fontána smrti dáva do pohybu stojatú vodu života.

Pesimizmus je formou duchovného alkoholizmu.

Všemohúci ma rešpektoval, pokiaľ som sa mohol vzbúriť,
Keď som mu padol k nohám, zanedbával ma.

Keď sme sa utápali v pôžitkoch, prestávame cítiť akékoľvek potešenie.

Bibliografia

1881 - Večerné piesne
1883 - "Bibha's Shore"
1891 - "Príbeh cesty"
1893 - "veža"
1910 – Gitanjali
1916 - "Štyri životy"
1925 - Večerné melódie
1929 - "Posledná báseň"
1932 - "Dokončenie"
1933 - "Dve sestry"
1934 - "Malancha" ("Kvetinová záhrada")
1934 - "Štyri kapitoly"

Rabindranath Tagore - biografia, citáty a básne. Zabudnutý génius Rabindranath Tagore Ako lampy, hviezdy kĺzali po vlnách

Básne a citáty od Rabindranatha Tagoreho

krátky životopis

Životopis z Wikipédie

Detstvo a mládež (1861-1877)

Prvé publikácie a zoznámenie sa s Anglickom (1877-1901)

Shantiniketan a Nobelova cena (1901-1932)

V jeho klesajúcich rokoch (1932-1941)

Cestuje

Tvorba

Poézia

Romány

Dokumentárny

Hudba

umenie

Detstvo a mladosť

Básne a próza

Hudba a obrazy

Sociálna aktivita

Osobný život

Smrť

Citácie

Bibliografia

Populárne